by Brunelson
B.B. King: guia para iniciantes; 05 canções definitivas de sua carreira
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Ele era o tipo de músico que o mundo não cria mais...
Nascido em 1925, B.B. King era da geração em que o blues tinha um significado mais profundo. Afinal, ele nasceu e foi criado nas ruínas da plantação de algodão no Mississippi e foi criado cantando em corais gospel locais, com a sua infância incorporando a educação afro-americana típica do sul dos EUA.
Na verdade, King não foi forçado a frequentar a igreja quando criança, pois ele queria ativamente frequentar. Ele foi atraído pelo poder dos sermões pentecostais e seria na Igreja Batista onde ele teria a sua primeira introdução ao instrumento de 06 cordas, o que continuaria a ter consequências de mudança em sua vida.
O pastor local tocou com um violão barato da Sears Roebuck Silvertone durante os cultos e foi ele quem ensinou ao jovem King os seus 03 primeiros acordes. Não se sabe muito mais sobre a infância de King, embora seja alegado que aos 12 anos de idade ele comprou o seu primeiro violão por U$ 15,00 dólares.
Por volta dos 16 anos de idade, King ficaria fascinado com o icônico gênero do blues delta do Mississippi. Foi o clássico programa de rádio chamado "King Biscuit Time", que foi ao ar pela primeira vez em novembro de 1941, que galvanizou o seu desejo de se tornar um músico de rádio. Autodidata e nas férias na fazenda, ouvia o programa de rádio e sonhava com uma vida exclusivamente voltada para o blues.
Avançando para 1948, ele mergulhou com sucesso na cena musical da cidade, que incluiu uma aparição regular no programa de rádio de Sonny Boy Williamson da estação KWEM. Aos poucos foi expandindo o seu público tocando em bares e churrascarias, e foi quando conheceu um dos mais lendários guitarristas de blues de todos os tempos, T-Bone Walker.
De fato, o seu primeiro encontro com Walker o inspirou a pegar uma guitarra, um movimento que culminaria na confirmação do seu próprio status de ícone. Sobre Walker, King falou numa entrevista: “Quando eu o escutei pela 1ª vez, sabia que teria que ter uma guitarra pra mim. Eu tinha que ter uma!”
Foi nos anos 50 que King realmente começou a deixar a sua marca. Ele se tornou parte da histórica cena do blues de rua de Beale em Memphis, e aqui ele se misturaria com Bobby Bland, Ike Turner e o lendário produtor Sam Phillips, para citar apenas algumas das lendas que ele teve o prazer de chamar de conhecidos.
Naquela década, ele lançou vários singles como "You Know I Love You", "Woke Up This Morning", "Please Love Me" e se tornou numa verdadeira lenda do blues. Ele inspirou os clássicos do rock dos anos 60, bandas como CREAM e ROLLING STONES, que por sua vez popularizaram a sua música e todo o gênero blues expondo-o a públicos maiores.
Então, em 1970, ele ganhou um Grammy pela música "The Thrill is Gone" e em 1987 se tornou um membro do Rock and Roll Hall of Fame.
Através dos seus discípulos do “rock clássico” dos anos 60, as suas técnicas foram cimentadas como pilares da guitarra moderna. King influenciou todos, de U2 a Jimi Hendrix e Joe Bonamassa, e é seguro dizer que, sem as suas contribuições, a guitarra moderna seria totalmente diferente da forma que escutamos hoje.
Com isso, separamos um guia para iniciantes apresentando somente 05 canções que provam que B.B. King era um gênio puro. Lembrando que não são necessariamente as melhores ou mais conhecidas músicas de B.B. King, mas aquelas que acobertam toda a musicalidade e diversidade do "O Rei do Blues".
Música: "Three O’Clock Blues"
Quando King lançou a sua própria versão em 1951, tornou-se em seu primeiro sucesso e um dos singles de R&B mais vendidos em 1952.
A canção apresenta os seus vocais berrantes, cheios de alma e muitos dos seus licks de guitarra instantaneamente reconhecíveis em sua Lucille.
Música: "The Thrill is Gone"
A música que lhe rendeu um Grammy foi na verdade escrita pela primeira vez pelos músicos de blues da Costa Oeste americana, Roy Hawkins e Rick Darnell em 1951.
Outro número lento, esta canção coloca os vocais ansiosos de King na frente e no centro, através do seu trabalho gospel de técnica vocal.
Música: "Every Day I Have The Blues"
Outro clássico do blues lançado pela primeira vez quando King ainda era criança em 1935, a sua versão popularizou a música e a levou em outra direção no caminho das paradas.
Esta canção foi um dos primeiros indicadores de que King era um gênio e uma verdadeira alavanca em retrabalhar o blues para o cenário moderno.
Música: "Lucille"
Com mais de 10 minutos de duração, a canção "Lucille" é um dos destaques na carreira de B.B. King e pode-se tomá-la como o culminar de tudo o que veio antes em sua carreira.
A produção incrível faz você se sentir como se estivesse sentado em um bar cheio de fumaça de cigarro assistindo ao próprio B.B. King, sendo que essa ode original à sua guitarra é um testemunho maravilhoso dessa dupla vencedora.
Música: "Rock Me Baby"
Uma das canções de blues mais gravadas de todos os tempos, King faz uma boa afirmação de ser uma das melhores do seu lote. Com um impulso constante e intenso, a música "Rock Me Baby" certamente faz o que diz na lata.
Apresentando os seus vocais esfumaçados, poderosos e riffs saborosos, contém um dos tons de guitarra mais corajosos de B.B. King. Ele habilmente entra e sai com a sua guitarra no pedal de distorção overdrive e é aqui que você pode ver como ele teve uma influência tão grande sobre legiões de guitarristas que viriam depois...
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